Andrea Fraser? Al MACBA? Fins quan?

Vista de l'exposició d'Andrea Fraser al MACBA ©lafotogràfica

Vista de l’exposició d’Andrea Fraser al MACBA ©lafotogràfica

Hem de reconèixer que per nosaltres ha estat una autèntica descoberta la figura d’Andrea Fraser, l’artista que presenta la seva obra, i les seves reflexions sobre el mon de l’art, al MACBA, fins al 2 d’octubre del 2016.

Andrea Fraser. L’1%, c’est moi és una exposició que pot semblar poc atractiva per al gran públic, però que si tens el temps i les ganes de gaudir-la, és una àcida reflexió, no exempta d’ironia, sobre el paper de l’art i el seu mercat, vist des de diferents punts de vista. Creiem que tota persona mínimament interessada en el mon de l’art contemporani hauria de veure aquesta exposició.

Andrea Fraser, (Billings, Montana, 1965) ens pregunta Que volem de l’Art? I a partir d’aquesta pregunta analitza el teixit social del mon de l’art. Artistes, col·leccionistes, galeries, museus, institucions, públic…

Vídeo d'Andrea Fraser ©lafotogràfica

Vídeo d’Andrea Fraser ©lafotogràfica

Diriem que no deixa cap ambit per tractar, i ho fa des del seu propi punt de vista i a partir de la seva pròpia experiència.

I les fotos? les exposicions d’art contemporani tenen la peculiaritat que incorporen les projeccions, el video i les imatges en pantalla, cosa que demanda unes sales d’exposició més aviat fosques, acompanyades d’instalacions, escultures, pintures… i que tots aquests elements, evidentment, s’han de veure bé malgrat que la seva il·luminació sigui molt diferent.  En el reportatge fotogràfic s’ha de respectar el muntatge expositiu, però a la vegada s’ha d’identificar les projeccions (per tant l’element temporal també és un factor a tenir en compte), a part d’explicar el recorregut expositiu. Tot un repte que ens agrada molt encarar.

Per cert, l’exposició finalitza aquest diumenge….

de res…

Marc Vidal

 

“Vestir-se amb fotografies” l’article del JM Cortina al Núvol.

Fa uns dies vam fer la presentació al nostre estudi de dos nous projectes, de les dues marques de roba The Happinets i The Barcelonet’s, estampades amb fotografies originals nostres.

Estem molt contents de com va anar la presentació, dels amics que van venir, i dels contactes que vam fer…. i de la visita del Josep Maria Cortina, que en va fer aquest article al Núvol. Aqui el podeu llegir sencer: “Vestir-se amb fotografies”

Samarreta "The Happinets" model Bisbe

Samarreta “The Happinets” model Bisbe

Samarreta "The Barcelonet's" model BCN

Samarreta “The Barcelonet’s” model BCN

Ja podeu trobar les samarretes a més de 50 punts de venda, que podeu consultar a les respectives webs, o venir-les a buscar a La Fotogràfica.

I sobretot, no us oblideu de ser feliços!

Marc Vidal

The Barcelonet’s & The Happinets, presentació.

Barcelona ©lafotografica

Barcelona ©lafotografica

Estem molt contents de poder-te presentar el nou projecte que hem creat fruit de la nostra passió per la fotografia, les ciutats del món i els viatges.

Com no podria ser d’una altre manera el projecte neix a Barcelona, amb dues marques: The Barcelonet’s i The Happinets. Dos conceptes que porten imprès el nostre ADN: molta  passió i bon humor en forma de samarreta.

The Barcelonet’s és una marca jove i positiva, que vol compartir amb el món els elements més característics de la ciutat.

The Happinets es una marca més romàntica i elegant, amb una forta consciència ecològica i social.

Continua llegint

Books fotogràfics per a actors i actrius.

Books La Fotogràfica

Books La Fotogràfica

Contents, si , molt contents, de trobar-nos a actors i actrius que han passat per l’estudi a  fer-se un book i que et comenten que les fotos els hi han servit molt i els han ajudat a obrir-se camí i a trobar feina.

És la funció primordial que ha de fer un book. Obrir portes als actors, per tal de presentar-se a càstings i tenir l’oportunitat que els vegin i els escoltin…

Estudiants de teatre, joves actors i actrius, no us ho penseu!  Feu-vos un bon book i feu-lo corre entre la professió. És una molt bona inversió. Ho comprovem a diari.

Una abraçada,

Marc Vidal

 

Texto en castellano:

Contentos, si, muy contentos, de encontrarnos con actores y actrices que han pasado por el estudio a hacerse un book y que te comentan que las fotos les han servido mucho y les han ayudado a abrirse camino y a encontrar trabajo.
Es la función primordial que debe hacer un book. Abrir puertas a los actores, a fin de presentarse a castings y tener la oportunidad de que los vean y los escuchen …
Estudiantes de teatro, jóvenes actores y actrices, no os lo penséis! Haceros un buen book y hacerlo corre entre la profesión. Es una muy buena inversión. Lo comprobamos a diario.
Un abrazo,
Marc Vidal

El “prota” de la serie.

Quan arribo a casa cansada d’una llarga jornada, “m’enxufo” a la tele i mentre sopo veig la sèrie que fan a la televisió. I la gran sorpresa és que me’n adono que molts dels actors que hi surten han passat per La Fotogràfica a fer-se un book!

Quina gran satisfacció!

Júlia Molins. Lafotogràfica

Júlia Molins

Penso que, com a professional de la fotografia, he aportat el meu granet de sorra per que aquesta pila de grans actors apareguin a la televisió entre mossegada i mossegada!

La vida és la suma de molts engranatges i tot ha d’encaixar com un rellotge per aconseguir els objectius!

Iñaki Mur. Lafotogràfica

Iñaki Mur

A La Fotogràfica fa anys que fem pedagogia entre el món dels actors, per explicar-los com n’és d’important fer-se un bon book.

 

Les fotos de book són l’aparador de l’actor, les fotos han de mostrar tot el seu potencial i la seva força. Les fotos de book són la clau per obrir la porta als càstings i a les proves. A partir d’aqui si els escullen o no ja depèn de molts altres factors, però per que et triin primer t’han de veure…

Evidentment hi ha molts factors (engranatges) que s’han de combinar entre si per fer el còctel perfecte. Que l’actor tingui capacitats, que encaixi en el paper, que faci un bon càsting, que agradi… però també que tingui unes fotos de book que li donin accés a aquesta gran oportunitat!

Continua llegint

S’ha fet la llum!

(Al final texto en castellano)

Si una cosa esta clara, es que per ser fotògraf has de tenir recursos i solucions per tot!

Cal saltar obstacles un rere l’altre… és la nostra gimnàstica particular per mantenir-nos en forma; la sorpresa es quan trobes a professionals que et faciliten el camí i t’aparten les barreres, vaja que et fan la cursa fàcil i plàcida.

Milan Iluminación. Lafotogràfica

Fotos de catàleg per Milan Iluminación, realizada a l’estudi de Lafotogràfica

Continua llegint

Retrat corporatiu

(Al final texto en castellano)

Sempre fem molta incidència de la importància que te per a molts professionals de tenir una bona imatge, unes bones fotos de retrat, tant a la seva web com a les diferents xarxes socials que ells gestionen. I més tenint en compte que molts d’aquests professionals s’han convertit en la seva marca.

Emprenedor, economista… Marc Vidal (l'altre) ©lafotogràfica

Emprenedor, economista: Marc Vidal (l’altre) ©lafotogràfica

A vegades no ens deixa de sorprendre veure com a linkedin o a d’altres xarxes es pengen imatges de mala qualitat tècnica o poc adequades pel que transmeten (en una festa, fumant…).

Continua llegint

És una inversió la fotografia?

Sovint ens plantegem si fer una sessió fotogràfica comercial és una inversió o una despesa per a una empresa. Nosaltres sempre donem la mateixa resposta: ben feta és una inversió amb molt de retorn. És amb el Marketing Visual que podem aconseguir que la sessió fotogràfica dels nostres productes sigui tot un èxit.

Coneixem joves empreses que per no invertir en imatge han arruinat una col·lecció de temporada (col·lecció que els hi ha costat molts diners), i també el cas contrari, empreses que invertint en imatge han aconseguit augmentar vendes (fins a un 40% en un any) i, a més, donant  una imatge d’empresa gran quan tot just començaven a funcionar.  I tot gràcies a millorar la seva imatge, sense canviar de producte.

Milou&Pilou © LaFotogràfica

Milou&Pilou © LaFotogràfica

Al plantejar-se fer una sessió fotogràfica el primer que ens hem de plantejar és saber que Continua llegint

Exposició “Dones” d’Isabella Antonelli a La Galeria Barcelona La Fotogràfica

(Al final texto en castellano)

Ja hem inaugurat a la Galeria Barcelona La Fotogràfica l’exposició “Dones” de la fotògrafa italiana Isabella Antonelli (Roma, 1975)

"Dones" d'Isabella Antonelli a la Galeria Barcelona La Fotogràfica fins al 23/07

“Dones” d’Isabella Antonelli a la Galeria Barcelona La Fotogràfica fins al 23/07

Sobre aquesta serie de fotografies, realitzades l’any 2013, la fotògrafa ens diu:

“La fragilidad, la debilidad… al igual que ellas que juegan y se divierten delante de una cámara, son ellas, mis Mujeres, que representan toda una vida de experiencias y Continua llegint

Marketing Visual 2. Producció!

(Al final texto en castellano)

Un cop hem decidit que volem fer les fotos del nostre producte i hem reflexionat de com ho volem ensenyar, ara cal incidir en altres aspectes també importants, temes més pràctics. Avui parlarem de la producció d’una sessió fotogràfica.

PRODUCCIÓ: La producció d’una sessió fotogràfica  és essencial per que tot surti perfecte, i ha de preveure totes les coses que succeiran en ella. També ha de tenir en compte tots els professionals que participaran en la sessió (fotògraf, estilista, maquilladora, model, director d’art, dissenyador gràfic,… la llista pot ser llarga..), i de les necessitats que aquests puguin tenir.

Escollir un producte perfecte: cal fer un bon càsting del producte seleccionat per fotografiar, que no tingui  cops ni rascades. A la sessió de fotos cal portar més d’un producte, per poder escollir el que està en millor estat.

Estilisme i complements: si el nostre producte ha de sortir acompanyat d’altres elements, aquests han de tenir un sentit i potenciar el missatge que volem donar, sense treure protagonisme al producte principal. Aquesta és la tasca de l’estilista, tant en moda com en decoració.

La feina de l'estilista és clau en una sessió ©lafotogràfica

La feina de l’estilista és clau en una sessió ©lafotogràfica

Importància del color: Associar el nostre producte a un color ens ajuda a definir-lo de Continua llegint